Se uma imagem vale mil palavras, uma música vale mil imagens. Inspirado pelo poder da música como experiência sensorial e emocional, o compositor e etnomusicólogo Hélder Bruno apresenta Ether Sculptures, um concerto imersivo onde cada composição é uma escultura esculpida no éter — invisível, mas audível e sensível. Nesta performance, Hélder Bruno explora conceitos de identidade narrativa, musicalidade e musicking, transportando-nos para um universo onde a música torna-se matéria invisível, moldando emoções e paisagens sonoras. O espetáculo insere-se na tradição da música programática, guiando o público através de títulos evocativos que sugerem imagens e histórias sonoras únicas. O concerto contará com a participação especial de Surma, Angela Bismarck, Iuri Oliveira e João Silva (a Jigsaw), juntando diferentes linguagens musicais numa experiência singular.

Hélder Bruno (Coimbra, 1976) compositor, pianista e etnomusicólogo. A sua música respira entre a delicadeza e a intensidade, entre a quietude e a ondulação de emoções profundas. Inspirado pela música erudita ocidental, pelo jazz e pelas linguagens contemporâneas, traça um percurso singular onde cada composição é um espaço de encontro entre o passado e o porvir. Editou dois álbuns de originais: A Presença, Serena e Terna(2018) e Under a Water Sky (2022). O primeiro, uma suite de doze peças para piano, voz e quarteto de cordas, revela um universo de sensibilidade e contemplação. O segundo, apresentado, entre outros locais, no Teatro Académico de Gil Vicente, expande esta identidade sonora, contando com a colaboração de artistas como Maria João, Sérgio Carolino, O Gajo e Marito Marques. Em 2023, Under a Water Sky foi distinguido nos International Portuguese Music Awards (IPMA 2023, EUA), onde venceu na categoria Best World Music Performance com o tema Island. Hélder Bruno iniciou os seus estudos no Conservatório de Música de Coimbra e aprofundou o seu percurso na Escola de Jazz do Porto, cruzando fronteiras entre a música clássica, o jazz e a improvisação. Ao longo da sua carreira, colaborou com diversos projetos, através da orquestração de peças e da criação de bandas sonoras para dança, teatro e cinema. Foi pianista em múltiplas formações, além de ter participado em registos discográficos de outros artistas. Nos palcos, seja a solo ou acompanhado por formações de câmara, os seus concertos desenham atmosferas imersivas, onde a música se expande para além do som e se torna experiência. Para além da sua atividade artística, é professor adjunto convidado da ESEC/IPC e docente na STATUS – escola profissional da Lousã. É consultor e investigador com trabalhos publicados, dos quais se destacam os livros Jazz em Portugal (1920-1956) (Almedina, 2006) e É jazz quando me chegam lágrimas aos olhos, José Duarte (1938-2023) (edições Cordel D’Prata, 2024).